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    10/23/2009

    女人,你想要什么!

     

     

    不得不承认,梅格瑞恩老了,但是演起主妇型带点傻气的善良小女人依然是得心应手,《女人至上》中那个最终华丽转身的家庭主妇被她拿捏的恰倒好处。

    如同拍摄纯男性题材电影难度很大一样,没有人有切实的把握来完成一个没有男性的纯女性电影,除了影片最后出现的一个小男婴之外,出场人员均为女性,故事很简单,女主人公的丈夫有了外遇,女主人公的姐妹淘们纷纷打抱不平,为捍卫爱情主权而开始作战,四个女人代表四个不同类型的女性,聪明而强悍的女主编自视清高,是第一个站出来为女主人公鸣不平的,也是唯一一个为了保住事业而出卖了朋友的姐妹。影片将爱情观、家庭观、友谊、教育、事业通过浅显易懂的故事情节自然的融合及串在一起,使影片轻快而流畅,其实,生活中往往就是这些简单的情节交织在一起,而我们需要的是在这些平凡中看到与思索平凡背后的不平凡。

    爱情是经营,而不是妥协,这便是为什么玛丽(梅格瑞恩饰)在百般顺着丈夫,甚至打算对其外遇事件都要睁一只眼闭一只眼时却仍然换来丈夫倍感寂寞的结论,如其说它是道德问题,到不如说是沟通问题,心灵和精神的沟通远比肉体来的更持久,影片中玛丽是典型的主妇,西尔维亚塑造了女强人的捍妇形象,而那个偷走了男人心的克里斯通则被人们称做了荡妇,威权大战开始之际也意味着选择题出现了,是做主妇?荡妇?还是捍妇?于我看来,做准自己才是唯一的选择,这也是玛丽在片中不断的问自己需要什么,而当她知道自己需要的是什么且为之实现而努力之后,一切问题便不再是问题了,励志不是结果,而往往是一个过程。

    女人之间的感情很有意思,如同嚼在嘴里的橡皮糖,沾在牙上的感觉有时会很不舒服,但是也只有认真的嚼过才能体会深刻的味道,她们有时可以针对男人而一致对外,有时却会因为一点小小的个人利益耍小聪明,这也许就是女人之间不伤大雅,甚至有点俏皮可爱的相处之道吧。女人与女人之间的心心相吸和男人与男人之间的默契截然不同,男人的快乐各有不同,而女人的伤心却大致相同,所以女人对女人的伤痛感更有公识、同感及感知能力。女人之间若是感情甚深,一旦出现仅限于两者之间的伤害时,总是开始于冲动与感性的绝交,而最终结束于善良且明智的原谅,说白了,女人不到非生既死的时刻,通常狠不下来,因为,女人天生是依赖者,无论对方是同类还是异类。

    女人的事业往往是被男人逼出来的,至少也是间接被逼出来的,大龄女人西尔维亚三十岁时有了自己的初夜,这足以说明类如她般的女强人有着极高的警惕性,她们没有玛丽那样家庭主妇般的经历,自然也就不能理解她做出的牺牲和承担的家庭责任,当西尔维亚因出卖朋友后终日不得安心而最终辞职,这时活出自我的玛丽在她眼中再也不是那个只在厨房打滚的小女人了,西尔维亚是否也在内心深处由衷的欣赏和佩服玛丽的坚强和乐观呢?曾经所扮演的社会角色有点颠倒,但是,没有变的是,谁也不是谁,谁也替代不了谁。

    玛丽十岁的女儿因为父母的离异而早熟起来,母亲转向事业的精力不足以照顾她,于是她和西尔维亚成为了好朋友,她们无所不谈,也包括性,当玛丽在西尔维亚面前抱怨自己的女儿选择和别人谈私密话题而不是和自己时,也在检讨自己与孩子的沟通以及感谢西尔维亚给予的帮助,对于孩子,最好的沟通方法就是面对他们的问题,逃避他们的问题也就意味着否定和逃避了他们的成长,换句话说,他们更希望或者有意识的让父母看到他们的成长,分享他们不成熟的想法及行为,而父母只需要面对就是最好的尊重。

    电影使用了很多幽默的台词来强化角色的特点及烘托情节,尤其是在女人们抓狂时说出的气话,更能代表女性心理压抑着的长久的具有强烈的挣扎性及狂野性的潜台词,最后一幕随着玛丽的好友产房分娩结束了整个故事,四个姐妹抱在一起哭中带笑,笑中有哭,我亦如是,那确是喜悦之泪,泛着一丝甜味的怅然。

     

     

     

    12/1/2008

    爱情没有红绿灯——《爱情左右》观后

    爱情没有红绿灯副本

        随着07年一个男人征服了十二个女人之后,08年迎来了一个女人对十二个男人的“拒绝”。因为喜欢梁静茹的“属于”,所以抽时间去看了“爱情左灯右行”,在闲暇而平凡的生活中,感受一把闪闪发亮的爱情幻想。

        在“剩女”当家的女性社会中,美丽、大方、智慧的女人承受着更为严峻的挑战,这种挑战比站在男权社会中与之角逐更为惨烈,为了追求那不会变老的爱情,她们付出了青春、岁月和不可返回的年华。梁静茹的“属于”中,开头两句让我颇有感触——我坚持的,都值得坚持吗?我所相信的,就是真的吗?为了真爱,她们在等待,在坚持,在无法预知的岁月中追求美好的幸福。

        无疑聂冰是幸运的,因为她拥有选择与被选择的权利,而她又是不幸福的,因为太多的选择让她的标准变的不再那么单一而明确。十二个男人,有着十二中不同的魅力与气质,但那并非完美,没有完美才是规律,我们永远也无法找到完美的人,却可以获得美好的事物,美好来源于拥有对美好事物的向往和希望,对人的真诚与责任,美好并不是可望而不可及的,而是需要真实的表现正确的道德品质及标准,从而获得的愉悦与幸福感。

        那种有形有酷的刑警男,好像卡通故事脱离了生活环境的角色,只可观望,而不可亲近,他等同于女人中扮演美艳的花瓶一般,只满足于超现实下视觉与感觉的冲击。

        戏如人生的男人,永远都不会满足于生活的平凡,既然是戏,就充满着各种各样的角色,能扮演一个女人的老公,就能扮演无数女人的老公,怎能将幸福建筑在他的身上?

        一个医生倘若丧失了平和的心态而是动用心机追逐风流,在我认为便不成其为合格的医师,倘若不能善待和认识生命的价值,便有失医德,所以,姑且不把电影中那个杜撰出的医生当作是医生吧。

        同样,律师通常都被称作杀人不见血的文化人,让一个用右半脑思考问题的人和一个用左半脑思考问题的人谈论理智与情感的问题,无疑是没有结果的,情感专家用的是软刀子,而律师则用条例,所以,这两类人在一起擦出的火花也不过是烟花一榭罢了。

        针对保险推销员的那大段大段的台词,堪称一个经典,尽管用来娱乐大众的台词看似做戏感觉浓重,但并不失其道理,如果这个行业的推广人员们,每天少一些高声呼唤的、及其不自然的自我鼓励,而是多一些对于行业的真正理解和人们所需,我想,那些躲保险推销员如同躲瘟疫的人会越来越少。

        而真正打动我的是影片中,阔老板对于爱情的理解和追逐,早年的拼搏让他们没有时间与精力充分的感受和追求爱情,而拥有金钱时,却早已失去年华和精力,他们没有时间和耐心再去等待爱情,而是用那笨拙的单纯去靠近美丽的东西,他们手足无措,却依然芳心不改,年岁已逝,激情已退,唯有财富让他们仍有勇气追逐爱情,而这恰恰是他们的悲哀和无奈,当范伟扮演的大款感叹自己眼前那个只要岁数不要钱数的女人时,他们彻底失去了自信,金钱也难以换来年龄和思想,而他的财富中仅仅缺的正是这两样,我能理解他代表着这个社会上的一类人群,他们向往美好的生活,却不见得明白真正的爱情,他们的价值观与世界观有时候让自己看上去与这个社会格格不入,却又能已最快的速度学到最简单的生存法则,他们往往能很容易的获取他人的羡慕,却不见得得到他人的尊重,然,当代的爱情标准早已超越了束缚于贫富差异的界限,剩女们在物质条件的基础上更注重那种羡慕与尊重之间的平衡。

        影片感动环节之二,是画家用色彩和图案来阐述那羞涩而唯美的爱情,大概因为自己曾从业于美术工作,对于那份感性而理想化的追求有着清晰的感受和理解,在以修复和创造美丽为生的人们眼中,语言远远比不上画面的真切,他们用独特的方式诠释自己对爱的理解,或色彩,或线条,或图案,抽象的,写实的,然,这样的表述过程又是痛苦的,因为痛才会深刻,才会铭记,所以,换言之,他们对爱的描绘又是一种痛的表现,而如同这类反思维的逻辑方式却并不是每个人都能适应,当聂冰好心为“莫小辫”卖出了他为她画的画时,这种生存价值观念上的不同竟成为一种亵渎,一种对美丽爱情的羞辱和变卖,那句“爱是无价的”道出了爱情观乃至人生观之间的差距,他们各自都没有错,而是不同的生活境界和生存法则不同,导致对于爱情的理解也无法从同一个通风口汇合而出。

        影片最终还是为苦苦等待与坚持的剩女找到了颇为牵强的归宿,说是牵强并不是因为角色的设立,而是鉴于剧情的需要,袁嘉算是一个比较完美的男人了,英俊的外表,强烈的社会义务及责任心,浪漫的气质和敢作敢为的勇气,无疑,这些都是专为女主角量身定做的伴侣形象,最终,俊男配靓女,爱情在一片喝彩声中以大团圆的结局结束了,然而,这旁若童话般王子公主的故事,却只限制在影像世界中,胶片之外的生活依然平庸,爱情不存在左灯右行,爱情没有红绿灯。

        爱情只能平心而论的走下去,我们无法预知将会有多少个路口等待我们选择,我们可以放慢速度却不能停下来,急转弯与急刹车都可能带来伤害,时而看看身边同行的人,能够同行平坦大道的人要看看他能不能坚持同行山路,能够同行高速公路的人要看看他能不能同行乡间小道,同行的人总是从多到少,少到只剩一人时,还需要四处张望、四下寻找吗?

     

    MUSIC:梁静茹——<属于>

    7/1/2008

    面对记忆


    面对记忆副本

         看了徐克拍摄的“深海寻人”,对于记忆的理解更加丰富了。

         影片含悬念、科幻、惊悚及浪漫为一身,大概是因为李心洁惯于饰演“鬼”片的缘故,在观赏前总是有了先入为主的感觉,认为,这只不过又是一部惊悚的恐怖片,然而,看完整部影片后,我确信,徐克又一次将自己唯美的浪漫主义情结与由内心惊悚引发的悬念完美的结合,让人们看到了故事背后的沉思。

         如期说,那是一部悬念片,倒不如说这所谓的悬念、惊悚及恐怖全是为了衬托影片后二十分钟极尽浪漫而美丽的爱情,我慢慢琢磨,慢慢回味,突然觉得,那不是什么玄幻和惊悚,而是通过人物性格中多元素存在的特征来丰富一段爱情故事,在我看来,影片诠释三个问题,即人的潜意识与精神,对于永恒爱情的追求,和面对记忆的勇气,其实,前两者都是后者的铺垫和补充,大概徐克想说明记忆对于一个人的影响应该是积极的,而不是消极和被动的。

         影片通过女主人公与男友潜水遇难后侥幸活下来所产生的一系列的妄想作为故事的贯穿,形成了整个故事的主导线索,其中涉及到的专业领域也包含了人类精神学、精神治疗等知识,“人在极度悲痛和恐慌时,会刻意的删除某些记忆,如果要强行带回这些记忆,会产生很大的伤害”,这是影片中作为精神科医生的女主角的导师说的话,直到后来看到影片后半部分,才明白,男主角的死的确与女主人公有关,这才想到,其实,有时候,删除记忆不一定是因为它悲痛,而也许是因为它的错误,以女主角而言,她误伤了男友而导致其死亡,这段记忆始终是模糊的,在潜意识中,她规避了真相,而通过妄想让自己不去面对这样的误伤和残酷,除了生理上的病痛使然,更能体现的是心理上的病状,人的心理变化不正是通过行为表达出来的吗?大概我们每个人的性格都存在的多重化,大师级人物老子就从不相信人之所言,他称之为妄言,这足以说明,人格中存在多重性,通过不同的行为表现多元化特征,而我们通常挂在嘴边的“调整心态”,便是在多重中寻找着平衡,只有平衡才能安定,当然,对于心理或精神方面的专业知识,不在此进行过多的讨论或探究。

         影片的又一看点便是那个永远不凋谢的话题——有关爱情,其实,我想,导演最终的意图一定是以爱情为主的,刻骨铭心的爱情本身就是一种洗刷不掉的记忆,让女主角用妄想的形式演绎两个相爱的恋人天各一方却彼此思念与牵挂来加深爱情的美丽和动人,徐克善用跌宕起伏的节奏来吸引观者的情绪,片中几处高潮便是动情之处,其煽情程度似乎让人们忘记了影片本身玄幻惊悚的表现方式,而是奋不顾身的投入到那不切实际的某种浪漫中,既然是浪漫,就会不经意的触动心弦,就会悄悄的撩动情丝,就会吹动心湖涟漪,让人们的心中阵阵甜美,阵阵酸涩,影片并没有出现太多男女主角表达爱意的行为或言语,而是,用了一种不可言表的心理变化和那模糊的穿插着的代表记忆的镜头将恋人之间深刻的爱表现出来,这是导演的高明之处,也是最具意识形态的手法之一,也许,爱在相聚时,淡淡的,轻轻的,而在离别时,却分外浓烈而深刻于心,用离别后的相思来表达爱的深切。影片的结局已明显说明了女主角为爱而殉情,现实生活中往往是不认同这样的做法,索性当作故事去看待就不乏凄美了,也同时是为了衬托这份爱于恋人之间的份量,将永恒在另一个世界实现。

         面对记忆,其实,在某种程度上而言是相当困难,甚至痛苦的,它真实存在过,就必将产生真实的感受,无论经历的时间有多么漫长,也无法阻止记忆的存在,删除记忆或许是一种逃避,痛苦有时候无法释放便会由精神转移到身体,从身体下手,由行为释放出来,这样的伤害伤己伤人,这也便是女主角在人为治疗失去记忆后,还要不断的去找回自己脑海中记忆碎片的原因,一个没有记忆的人不见得比有着记忆的人快乐到哪去,哪怕是痛苦的记忆,为了不受到伤害,而抹杀记忆的存在,似乎是消极的,当女主人公在抱着那本男友曾经送她的影册而找回了他清晰面容的记忆时,她哭了,这哭泣,不是因为他已消失,而是因为,她再度拥有了属于他们的记忆,直到他的脸越来越清晰,越来越明澈,这份记忆不是因为它本身是记忆,而是因为它是爱,因为爱,将记忆带回来,只要心中有爱,记忆便是长存的。找回记忆和面对记忆一样需要勇气,无论是找回,还是面对,都是一种积极的生活态度,只要不过分的停留,而是将那一切当作是成长的经历,让我们更乐观而通达的面对未来的生活,存在的记忆便是一种莫大的价值。

         如果说这是一部悬念惊悚片,倒不如当作一部文艺爱情片来欣赏,除了美丽的海底世界和壮观的海景,更多的能体会到面对痛苦、悲痛和记忆时,那份久违了的释然。

         最后,用该片动人歌曲中的歌词来结束本篇文字吧:


    让未枯的海洋

    呼唤心中白浪

    寻找足迹飞翔

    海鸥孤影落沙上

    鱼儿银浪闪亮

    穿越长虹荡漾

    一万年的序幕

    不用低语深藏

    一万年的序幕

    爱在永恒漫舞

    蓬莱何处

    青山几度

    桑田苍苍

    地久天长

    海天隐入朦胧

    大地翠意情浓

    一万年的序幕

    爱在永恒漫舞



    PS:由于近期有人多次在回帖中置放无聊及不良信息,故将回帖权限关闭,希望长期以来支持和信任我的朋友们不要介意,也希望放置无聊信息的朋友适可而止,尊重我和我的朋友们。

    12/31/2007

    从支离破碎中散发出的味道


    从支离破碎中散发出的味道副本

     
          前些天和几个朋友去看了“投名状”,原本是冲着“集结号”去的,可是没赶上,便决定将就着看“投名状”,也算是没有白跑一趟。

          为什么用将就这个词,大概是之前听到太多的影评,当然负面的居多,很多朋友都肯定的给出了“没什么意思”的评价,我也抱着随便看看的心态走进映厅。

          开映前,坐在身旁的朋友说,影片很血腥,小心吃不下东西,我有点畏惧,因为,从未养成吃东西时看恶心的镜头,可事实是,从开场到落幕我都没有看到更多令自己认为作呕的镜头,也许,并不是没有,而是心思并没有放在这样的结点上。

          投名状,我理解为一种生死盟约,一种侠义契约,对天起誓以证忠义之心的存在,这是男人与男人之间的誓言,男人与男人之间最刚烈最极端的忠贞之举,加之一个乱世的背景,一段离乱的情感,和丧失了选择生与死的权利的人们,投名状,更显之其壮烈而凄惨。诚然,男人之间的兄弟情义被文学作品与华丽的文字及尽可能的包装着,走过了不同的时代,却很少被这样的方式如同利剑划过般带来阵痛,于是,男人们也许在看过这部影片后,也恍惚开始有些困惑,也许,还伴随着某种失落与惆怅。想起前阵子一个同事MSN上的签名,很有意思:看“色戒”明白了女人不可信;看“苹果”明白了男人不可信;看“投名状”明白了兄弟不可信。看来这部所谓不怎么样的影片着实还是给了人们心灵上的震撼,他似乎将人们不愿面对,甚至连社会道德伦理都无从顾及的那个层面硬生生的拖出水面呈现在人们眼前,在现实的面前将比现实更残酷的东西——人性剥离的血淋淋。

          影片中的确存在一些莫名其妙的台词和颇为可笑的对白,我也起初认为这是导演较为失败的结点,后来想想,原来这并不是哗众取宠,或瞬间低能失误的问题,而是,体现了在那样一个历史背景复杂,人心叵测,生存都难以自持的年代,人们希望简单,简单的活着对他们而言已然是个奢望,没有更多的条件可以让他们想的多,想的复杂,只有简单才能活着,简单的想,简单的说,简单的对待自己和别人,我想,这也是导演期望通过人的语言和行为表现一个时代下的无奈和悲惨,无论是徐静蕾嘴里念叨着“今年红的,明年绿的…”,还是金城武简单的认为一切只是一个女人惹下的祸根,从而杀了唯一的一个女主角的犯“二”行为,还是刘德华临死前糊里糊涂的叫着大哥的名字,这些随意可以引发不禁的可笑的对白和场景,也许正是故事与影片最需要的点缀品和调味品,我们透过这样的可笑看背后的辛酸和无奈,看一个历史环境下人们遵守忠诚、简约和那毫不退色的对生的渴求。相较之下,我是颇为欣赏庞青云这个人物的,他集聚了人性中最复杂,也是最丰富的元素,无疑,他是那个时代下特殊的产物,是那个时代中不为别人而活的典范,是用一种特殊的方式打破了忠义侠情在人们心目中的价值的人,他是我们这个时代太多人的缩影,正是因为他的复杂,正是因为他的唯物,正是因为他自我,让他从一个没有任何朋友的开场走到了仍然是没有任何朋友的结束。我们每一个人的生活中,大多数情况也如此雷同,从开始认识朋友之前,我们都是寂寞的,因为寂寞,所以要开始大量的结交朋友,于是,这条社交的轨迹就如同一个梭形的轮廓,到生命的终点时,我们有可能又回到了起点,一生中所有的朋友都集中在了梭形的中段,丰富而饱满,随着岁月的流逝,各个阶段不同的朋友也在流逝,有利益关联的或是合作伙伴,或是翻脸而去,无利益关联的或是时而聚会或是了无音讯,走的近的未必是知己,离的远的未必形同陌路,是否是朋友,其实判断的标准既简单又复杂,简单在于,从形式上只要关注他在什么样的情况下出现,说什么样的话,做什么样的事即可,又复杂在于,形式上的简单永远不会暅古不变,总有违背标准和原则的变节。

          陈可辛,投名状的导演,他的作品永远是在谈谈得情节中让人思索更深刻的东西,他一次又一次将时代、情感、人性相互衬托式的撕扯得支离破碎,又在这撕扯之前放下了一粒思想的种子,让支离破碎的东西仍能散发出一种耐人的味道,他总是在平淡中取胜,那仅有的胜利正是对人性深处的某点感悟。还记得“甜蜜蜜”吗? 那是陈可辛最具风格的作品,至今人们也无法忘记一个穿着80年代粗布工作装的男人骑着自行车带着一个不施胭脂、素面朝天的女人,有时,两个人的情感往往是一个时代造就的,也往往会被这个时代摧毁和淹没,他们无力抗争,也无权选择,人性的变异正是因为有着太多的无力和无权。

          李连杰显然老了,刘德华着实不再那么帅,金城武离头脑简单的角色只有一步之遥了,老徐只能充当剧中一个不怎么漂亮的花瓶,尽管有着这样和那样的拍摄遗憾,尽管我们在一片唏嘘和嘲笑中看完影片,尽管影评们堂而皇之的用各种影片相互比较相互批判,我仍然认为故事本身是有价值的,在不经意中点中了人们灵魂的痛穴,这便是价值所在,这便是最简单的道理和目的。

     

    5/20/2007

    重返爱情——新片“K歌情人”

    很久没有这样安下心来欣赏电影了,无论是新片还是老片,记得上次还是在重病中看了一部很老的片子。

    今天,难得因为还没有完全痊愈的病而老老实实的待在房间里,看着昨天买回来的几部电影,换上件最舒适的睡衣,躺在沙发上,抓阄似的闭眼模了张影片放了起来,K歌情人,听上去好像是新片,一直很喜欢得鲁.巴里莫尔的我自然很看好她出演的影片,她那灿烂如阳光的笑容总是洋溢着无以比拟纯真和清澈,从小小童星到那失忆的女孩,从性感的娇娃到浪漫而正义的诗人,她无不散发着各色的韵味,深色的眼睛和性感的嘴唇,填补着女性过分知性所缺乏的动感和轻快,而休格兰特是真的老了,不再像诺丁山中那样憨厚而帅气,不再像缘分天注定中那样含蓄而多情,也许,正是因为他那道道岁月随人老的皱纹和略带忧伤的眼神贴近了影片男主人公由鼎盛到衰落之后的黯然气质,一个过时却不甘心落时的歌手,于是,可以说,休格兰特算是老的恰到好处、恰如其分了。

    影片原本很普通,两个普通的人,一段普通的爱情故事,甚至,在我看来其商业价值都是屈指可数的,尽管其中引用了上个世纪风靡世界的音乐团体为笔源,但是故事本身很平,叙述的很平,演绎表现的也很平,然而,就是这样的平淡,让我阅读到了平淡中的和谐和趣味,尤其是那首故事情节为之围绕发生的歌曲“重返爱情”更是动听而轻快,琅琅上口的歌词和跳跃的旋律正是打动人心的地方。

    影片将爱情放在一个浮躁而商化的社会环境中,也许,这正是考验爱情本身的一个契机,这个让爱情变得浮夸而虚渺的世界是否还能允许纯真和勇敢的存在,浪漫的苏菲在经受了感情的挫伤后小心的保护自己,可是仍然保持着乐观的生活态度,和追求真实的原则,她的古怪正是她的纯真和不屈,她那略带一点愚蠢的懦弱也正是源于她的纯真,她为弗莱彻作的歌词恰如其分的道出了人们对纯真爱情的向往和憧憬,既不过分的哀怨和忧伤,又没有不切时机的夸大和虚幻,而是以一种轻松欢快的旋律,优美中带着淡淡的理性的歌词来诠释对爱的期盼,那仿佛是一种重返再遇前的力量和勇气,是的,为什么要将受伤当作放弃的理由,为什么要在受伤后让退却成为规律,爱曾真实过,便是它存在的意义。同样,男主人公弗莱彻在自己都意识不到的迷茫中浮生着,他的虚荣心,他的自私,他的玩世不恭在苏菲的世界中一点一滴的被溶化,也许,对于这个女人的爱,是点点滴滴不知不觉中产生了,故事却让这爱爆发在结尾,我想,这正说明,爱也是需要渗透过程的,爱也是一种能力,而选择去爱就需要这种能力,它不是产生在初次见面的亲切中,也不是产生在甜言蜜语的承诺中,不是产生在缠绵的雨夜中,也不是产生在刻意营造的气氛中,它应该是综合了各种条件和因素,理性的,感性的,还有两性之间对于爱的理解上那灵光一现的碰撞和默契上。正如歌词中那样“我一直寻找着让我发光的人,而非只是个陪我过夜的家伙,我能使用一些指示,而且我可能是你的暗示 ”。

    很喜欢歌词中那句“没有爱情我宁愿跌倒”,也许,它正是我心中所想,正是我对爱的理解。

     

    Way Back Into Love

    I have been living with a shadow overhead

    I have been sleeping with a cloud above my bed
    I have been lonely for so long
    Trapped in the past, I just can not seem to move on
    I have been hiding all my hopes and dreams away
    Just in case I ever need them again someday
    I have been setting aside time
    To clear a little space in the corners of my mind
    All I want to do is find a way back into love
    I can not make it through without a way back into love
    Oh oh oh
    I have been watching but the stars refuse to shine
    I have been searching but I just do not see the signs
    I know that it is out there
    There is got to be something for my soul somewhere
    I have been looking for someone to shed some light
    Not just somebody just to get me throught the night
    I could use some direction
    And I am open to your suggestions
    All I want to do is find a way back into love
    I can not make it through without a way back into love
    And if I open my heart again 

    I guess I am hoping you will be there for me in the end
    There are moments when I do not know if it is real
    Or if anybody feels the way I feel
    I need inspiration
    Not just another negotiation
    All I want to do is find a way back into love
    I can not make it through without a way back into love
    And if I open my heart to you
    I am hoping you will show me what to do
    And if you help me to start again
    You know that I will be there for you in the end

     

    4/1/2007

    你的生命如此多情——纪念张国荣



    你的生命如此多情                                           ——纪念张国荣

     

    200341,那年的今天,张国荣,消失在这个世界上,这是今天,我唯一能够联想到的几个词汇和符号。

    我从未像众多人那样迷恋过他,甚至在他消失后,也不曾理解许多人对他不舍的情怀,印象中,他没有梁朝伟智慧而敏锐地眼神,没有刘德华老陈帅气的亲和,没有周润发豪迈分发的侠情,平凡无奇的他称不上一夜暴红,直到他生命的尽头,脱颖而出的另类和夺眶而出的叛逆,让我对他有了依稀的记忆。

    昨天,小师妹在房间里看了整整一天的张国荣曾经的影片,我随口问到为何如此异常的关注起他,小师妹说,明天是哥哥离开人间四周年,为了纪念他。是啊,一个不错的理由,我恍然意识到,我已经遗忘了这个男人。索性坐下来一起纪念吧,随后的五个小时,我被打动了,不是迷恋,是打动,需要强调的原因是,他在我的世界中仍然是那样平凡,但是,我却无意中感受到了他的世界。

    先来回顾一下哥哥曾经的音容。

    阿飞,一个看上去浪荡不及的富家公子,矛盾而复杂的人物心理,形成了和社会背景与伦理道德的偌大反差及对比,我们似乎从他的身上可以看到当今时代人们心理成长的变化和演变,哥哥用自己独特的气质诠释着人物,轻佻中带着淡淡的忧伤,玩世中隐着沉重的责任,不屑,埋藏着极度的渴求和重视,内心与外像形成制衡的状态,人们往往也就是在这样的制衡下痛苦的挣扎和反抗着。

    我重新看了一遍夜半歌声,虽然这个故事被一再的翻拍,从老版到新版,无一不重复着一个老掉牙,但又永恒的话题——一段坚贞不渝的爱情势必要经得起时间和空间的考验。这次,我依然耐心的看,甚至比从前的任何一次都耐心,我在解读自己的心灵,也许,我不是在观看影片,而是在试图看懂张国荣,在影片中看他的世界,他似乎在用灵魂演绎和诉说着自己的故事,才情、独特的性格,忧伤而清高的气质都在世俗的眼中被碾碎为一抹尘土,无论他如何的反抗和挣扎,都不过是飞扬掠过的清尘,他无法阻止什么,更无法选择什么,是宋丹平太过于追求完美,而固守孤芳自赏终将引来杀身之祸?还是张国荣太过于脆弱,而透视人生终于走到放弃生命?显然,哥哥不同于他影片中的男主角那样坚强,宋丹平的坚强源于杜云嫣的爱,源于他们的誓言和承诺,而哥哥的坚强却在平凡的世界中被轻而易举的摧毁,除了自己,他什么也没有。宋丹平最后的那一抹轻笑,让我们看到了希望,看到了爱在人们心灵世界中的力量,而我们却再也看不到哥哥的笑。

    纵横四海,是我酷爱多年的影片,不但是因为它聚集了当时三大著名影星,更主要的是它将侠、义、情水乳交融的结合至完美状态,而哥哥在影片中的表现更是收放自如,密而不紧的效果,淡然地笑和痛楚的泣,都张扬着他有的放矢的肢体语言和丰富喜感,我终于将他从奶油小生的偶像行列中抽取出,放置在实力巨星的队伍中,阿吉敏感和多愁的心思显然又是一个哥哥心理世界的映射,他根本无需去演,只要做自己便足亦。

    昨天之前,我从未看过翻拍之后的新上海滩,我总认为那是商业炒作的拙作罢了,有关那个充满传奇色彩的许文强,我始终停留在周润发塑造的形象中,我认为,他是一个无人超越的极限,所以,从来不予接受任何人对这个人物的挑战,如果不是因为心血来潮的看了张国荣和刘德华的新上海滩,也许,我会自始至终的保持着固有的想法,张国荣版的许文强似乎注入了很多现代元素,不可否认这是商业契机的需求,但也重新界定了许文强的魅力所在,一个不失沉稳老练,却内心充满激情和冲动的人物,一个摆脱了传奇而完美的外衣,真实地存活在动荡不安的背景下的人物,一个侠骨柔肠而无奈于世俗的人物,似乎,张国荣把许文强原本的躯壳冲破,只保留了坚韧的灵魂,而同时又注入了更多独特的心理元素,于是,这个人饱满起来,充实起来,丰富起来。

    宁采成让张国荣的演艺生涯达到了顶峰,他文弱而多情的书生形象树立了徐克笔下最完美男人的定型,成为无数女性界定新好男人的标准和外延,他让我们相信,世间的真情可以跨越无限的空间,甚至是百态的轮回,他用纯真而唯美的人物性格特征诠释了爱胜似一切的超理想主义情结,不可否认,哥哥饰演的宁采成才是电影历史中不可逾越的重磅奇葩,至今,我们依然清晰地记得那个穿着破烂伶仃长衫的白面书生在深夜的森林中痴痴的追赶一缕白纱的场景。

    无疑,张国荣是百变的,因为百变,所以遭受非议,他脸上那淡淡的忧伤永远在一个偏离的角落用嘲笑的眼神观望着世俗,他清高的树立自己的追求,高调的扬言自己的改变,他勇敢的面对世人的讥讽,并以特立独行的方式给予回应,而最终,他用死亡来证实自己最后的反抗,是的,有时候,死亡也是一种反抗,这让我们不得不承认他的消失不是一种解脱或逃避,而是一种遗憾和挣扎。

    岁月流逝,再看映像中的身影,故人已去,音容依稀,我们无法用具体的事物来缅怀已经离开的人,只好用心去品味胶片中的灵魂,那个离我们远去的灵魂,200341,西方节日中的愚人节,似乎是个好大的讽刺,哥哥居然选择了这天结束自己的生命,给予讽刺他的世人一个最大的讽刺,就好像他从未来到过这个世界,也就从未消失过一般,200341,我们不一定能够清晰地记住在这一天究竟发生过多少事情,但是,我们一定永远无法忘记这样一个名字——张国荣,一个和争议、另行、独特联系在一起的人名,他代表着曾经有这样一类抗争过命运的人们,代表着一个时代造就出相对应的人群的符号,细腻、敏感、寡言而从容……

    2/23/2007

    触摸不到的恋人

        忘记了什么时候买的碟,在书桌上放了很久,即便在看过了无数遍其他已经老的不能再老的片子后,还没有想起来要看这盘放置了很久的影片,直到今天,才注意到它还没有拆封,记得当时在音像店看到它的时候,是因为,之前很喜欢基努和桑德拉合作演绎的“生死时速”而对二人十分喜爱,在看到他们再次合作的影片时,不免有点兴奋,于是,买了下来。

              今天拿出来欣赏,印象中,是没有看过的,甚至从未听说过,大概是很老的片子了吧,播发前看了看介绍,只感觉是个唯美的爱情故事,“触摸不到的恋人”,听上去有点凄美,而在看完整部影片后,我竟激动的要立刻写点什么以此来平复心中的感动和颤动。

              医生KATTY在搬出曾经租住了两年的湖边小屋时,给下一位房客留下了一封慰问信,故事也是从这里开始的,建筑设计师ALICS搬进了湖边小屋,并且收到了KATTY留下的信,在意外的发现原来两个人分别生活并且存在于两个空间后,他们开始通过书信进行心灵和灵魂的沟通,生活在2004ALICS和生活在2006年的KATTY彼此相爱了,这是一个旁人看上去无法理解也无法感受的爱情,而对于他们俩来说却是如此的真实,在故事情节和电影影像表现手法上看似混乱却实则非常有逻辑性的阐述上,两个相爱的人做着穿越时空的交流,时间和空间的错落,将故事情节编排的错落有致、环环相扣。两个人甚至可以在非同年的同一时间点、同一地方同时存在,却彼此看不到对方,他们用心灵诉说着这份爱。然而现实是残忍的,ALICS想见到KATTY,只能在自己所在的年份看到不认识自己的KATTY,而KATTY要想见到ALICS就要等在自己所在年份上的两年后与他相约在同一地点,在彼此几经努力却失望而归后,他们放弃了,但仍然彼此相爱,无法忘怀,直到若干年后一个巧合的出现,为二人制造了相见的机会,而这个机会也许是要以付出生命为代价才能换取得来的…..

              基努和桑德拉在“生死时速”中完美的配合让人震惊,他们在同一部戏中以相同的个性特征出现,都充满活力,热情,感性,狂野不羁,且勇敢而智慧,而在“触摸不到的恋人”这部影片中,两人又同时默契的以相同的个性出现,内敛,沉稳,理性,浪漫痴情,且思维细腻,影片几次采用缓慢的蓝调节奏来烘托男女主人公向往美好而浪漫的爱情,又不得不选择分开的无奈与无助,在美丽的湖边小屋,那唯一能够用来传递爱的邮筒观望着时间与空间的交错,忧伤的接收着四季的更替,他们隔着时空的隧道呼吸着同一片空气,却在不同的空间诉说着对彼此的思念和牵挂,关怀与安慰,故事的高潮在后半部分KATTYALICS深情的呼唤,以试图来挽救他即将消失的生命。

              无疑,影片所要表现的是一种超乎想象的唯美的精神化的爱情,它摆脱了通俗的对爱的诠释,让人们在无限的遐想与感应中感受这样一种精神化为主导的爱情理念和模式,看似有点讽刺当下诸多的快餐型恋爱观念,没有等待的爱似乎有点苍白,没有争取的爱似乎有点空洞,对于两个触摸不到对方的恋人尚且拼命的挣脱既定的各自的命运,更何况是在一起的恋人呢?于是,又是老话重提了,学会在彼此拥有时珍惜对方吧,尽管,那也许是短暂的,更甚者是痛苦的……

     好影片总是能在表现方式上震撼人心,好故事总是能在细小的情节上触动人心,以上仅为我个人观后的些许感受,记录下还为冷却下来的心情,以纪念观看时曾经的感动。

     

     

    Music: PAUL MCCARTNEY  ——This Never Happened Before

    I'm very sure, this never happened to me before
    I met you and now I'm sure
    This never happened before

    Now I see, this is the way it's supposed to be
    I met you and now I see
    This is the way it should be

    This is the way it should be, for lovers
    They shouldn't go it alone
    It's not so good when your on your own

    So come to me, now we can be what we want to be
    I love you and now I see
    This is the way it should be
    This is the way it should be

    This is the way it should be, for lovers
    They shouldn't go it alone
    It's not so good when your on your own

    I'm very sure, this never happened to me before
    I met you and now I'm sure
    This never happened before (This never happened before)
    This never happened before (This never happened before)
    This never happened before (This never happened before)
    This never happened before

     

    5/31/2006

    交错时光的爱恋

     
     

    片名:雏菊 
     演:刘伟强
    (Wai Keung Lau) 
     演: 全智贤
    (Ji-hyun Jun)
    李成宰
    (Sung-jae Lee)
    郑宇成
    (Woo-sung Jung)
    Ho-jin Jeon 
    剧情介绍
      
        
    一直等待着美好初恋的街头画家惠英遇到了英俊的国际警察郑宇后开始了命运般的爱情,两人的感情日益加深。一直默默爱着惠英的杀手朴宜痛苦得望着陷入幸福的他们,但没有勇气向惠英表白自己的爱,独自伤心苦恼。同时爱着同一个女人的两个男人最终为了女人把枪口对准了对方。被两个男人爱着,但并没有感觉到幸福的惠英只能流泪伤心
    ……

     

     

    交错时光的爱恋
        

          雏菊,一种精巧而纤细的植物,看上去是那样的柔美与祥和,一种宁静与静谧。

    时光总是在有意与无意之间产生效果,人们在交错中品尝时间与空间混淆后的味道,一个空间中,冥想着一份爱,那爱产生着无数的缥缈与迷幻,时间那端站着一个人,看不到,模不着,只有等待,观望。直到某一天的那一瞬间,时间与空间交错了一毫米的位置,一切都变了,空间那头的人走来,却不是时间那端的人,空间与时间就这样并行着,走在空间里很容易忽略时间的存在,当发觉时间流失时却已走出的自己的空间,空间,丰富了人生的美丽与精彩,时间,延长了生命的起落。在时光交错中,爱情是那样的脆弱,像柔软的纸张,轻拨也会充满伤痕,散落的花瓣飘在空中,无声,陨落。

        我们总在臆想,为什么在爱的起跑线上遇到的是这个人,而不是那个人,为什么爱到最后是那个人,而不是这个人,擦肩而过的交错,也能让爱有着无以伦比的绚烂,或惨淡。爱,就在交错的空间与时间中飘摇,摆动,它注定不能停留,注定无法共享与拥有,注定为之舍弃或舍弃其一。

        惠英就是这空间与时间中的一粒尘埃,苍茫而无力,朴宜就是时间那端的人,在不经意中走入这时间的轨道,郑宇在她的空间出现,错觉和等待让爱来的那么突然,突然到最终要为之付出代价。在时间未遇到空间时,他们就早已站在了一个屋檐下。交错后产生的爱总是那么沉重,似乎一个圆在起点和终点的地方缺了一个裂口。

        雏菊依然美丽,在时间与空间的交错中成长,而爱情却在交错后开始渐渐凋落。。。。。

    2/27/2006

    从“无盐女”到“美人依旧”

        曾经在这里写过一篇又见无盐女的小词,是因为当时刚看过无盐女的影片,有感而借词颂人,无盐女的典故来源于一首诗:花容月貌彤雲欺側看羅剎似鬼姬 夜半驚見無艷女 ,如何朝夕兩相依?原指齐国时期才华横溢,智慧过人的钟藜天生相貌丑陋,因其是无盐人氏,便被人称作钟无盐。

           织锦状元徐文修爱着秀色可餐的女戏子和被称作无盐女却温柔大方的妻子菊芳,于他而言,爱着两个人的爱是沉重而痛苦的,而同时得到两个人的爱却是幸运而满足的,而爱就是爱,爱的含义是要具备相对的独立性和唯一性的,我也曾时时怀疑是否存在如同菊芳那样包容而宽阔的爱,可是,现实总是务实的,反而,如兰(剧中的女戏子)的爱更显的合情合理,顺理成章,在两份爱同时存在时,终将要失去其一,或者说是要放弃其一,于己之爱,视为小爱,于人之爱,则为大爱,我们往往歌颂的是前者——大爱中容纳百川的精神与韧性,仿佛那证明着传统美学中的古典美德,为私的爱总是无法战胜宽广的爱,难道,为爱争取唯一就是一种会被唾弃的狭隘吗?两个爱上同一个男人的女人总是会在无声中展开一场没有硝烟的战争,以退为进,以守为攻永远是取得最终胜利的法宝,大爱与小爱之间实难分辨其宽阔与狭隘与否,因为,对于爱本身而言,都是值得赞美的情感精神。

         再来看看“美人依旧”,同样是两个女人为得到一个男人完整的感情而展开的战争,姐姐不依不饶,妹妹锲而不舍,男人在中间品尝着同时拥有两份爱的快感与青涩,无疑,他也是痛苦的,因为,爱原本就没有重量,放在天平上称不出确切的轻重,剧中有这样一句话“男人原本就不需要选择,几代人都是这样过来的....”,这无疑是规避了男人为爱应承担与背负的责任,分享的爱如同稀释后的化学液体,即达不到一定的效果,还浪费了资源,你可以同时爱两个人,可是,首先要具备同时爱两个人的能力,否则,便是一种对爱的亵渎。

         两个故事中的男人,有着相同的本质,相同的困惑及无奈,和那些许牵强的选择与结局,他们既不愿放开女人,也不愿放开自己,既想拥有爱,又做不到专情于爱,总是想面面俱到,兼顾两方,却伤人伤己的更深,更痛。故事中的两个男人,也不同,不同的是一个背负着家庭的责任,爱似乎显得更深刻及重要,一个没有婚姻的束缚,便放纵了爱的来到与失去。

         两个故事中的女人,却有着太不相同的特征,这是否说明,于男人而言,万变不离其中,于女人而言,以不变应万变。而我,更欣赏无盐女中的两个女性,因为,她们至少没有因爱而改变自己爱的立场与特性,她们用自己不同的方式,丝毫不变的个性来阐述各自对爱的付出,或温和,或激烈,或柔韧,或刚强,而“美人依旧”中的女人,为各自欲想拥有的爱曾一度改变了自我,甚至丧失了自身的价值,和爱的意义,于是,她们开始变得愚蠢,顽固,腐朽,而庸俗,爱也自然变了形,走了样。

         从“无盐女”到“美人依旧”,看到了爱一个人的幸福与悲哀,看到了爱的生命也是如此的脆弱,爱的力量可以与时间、空间并行,却永远走不出自己所站在的那个原点.....

    2/20/2006

    秋天的童话

          一直都很喜欢看“秋天的童话”,记忆中已经看过很多遍,可是,仍然没有厌倦的感觉,反倒是越
     
    来越喜欢了,记得大概十年前第一次看到这部影片,那时懵懂不稽的我还不知道什么是爱,也许正是
     
    因为不知道爱是什么,才会在那时如此的崇尚某种爱的形式,并且以为全世界的爱只有那一种方式。
     

          无论是那个浪荡不暨、学而无术的船长,还是那个学识
     
    渊博、多愁善感的女留学生,他们在家庭、修养、学识与思
     
    想上都有着很大的差异,但是他们用了同一种方式诠释自己
     
    理想中的爱情,那便是含蓄。年少无知时的我以为爱就是这
     
    样被解释出来的,可以 不用说,只是一个眼神,一个动作,一个轻描淡写的微笑,便孕育出一个
     
    爱,并且在之后的十年中也曾傻傻的效仿那含蓄的方式,后来才知道,原来这样古典的唯美是等不到
     
    自己想要得爱的,想来,实际上,在现实生活中船长与女留学生的爱是不可能走在一起的,因为,故
     
    事就是故事,生活就是生活。于是,那种内敛含蓄的爱被埋在心灵的深处,那片最宁静,最原始,最
     
    简单纯洁的角落里,也明白,那不是可以效仿出来的爱,不是向往中能够实现的爱,而是一种对爱坚
     
    守与执著,如果爱需要等待,那么含蓄有时便是一种变形的痛苦,相爱的人要么因为不能在一起而含
     
    蓄,要么因为太过于唯美而含蓄,有时候,含蓄也是一种谎言,用来骗自己,救别人,亦或是骗别
     
    人,救自己,总之,能够起到麻木与镇静的作用也是好的。
     

     
          秋天的童话之所以选择了秋天这个季节来阐述爱的故
     
    事,正是因为秋天总是有一股莫名的暖意与柔美,充满着希
     
    望,却又面临着不可预料的失望,季节的变化就如同无法预
     
     
    测的爱的滩涂,童话终究是童话,一个咒语,一个魔棒,便烟消云散,留下的是我们为之求索的完美
     
    与幻想......
     

    2/6/2006

    The fifty first love

             很久前看过一部电影——The fifty first love。讲的是一个海洋护理员
          爱上了患有失忆症的美术老师,男人开始认识女人的时候,并不知道她
          因为车祸而造成的短暂性失忆,她的记忆只能保持24小时,每到夜晚来
          临,进入梦乡的时候,一天的记忆就会像被黑夜吞噬掉一样在下一个黎
          明来临之际荡然无存。而当男人起初只是喜欢这样一个单纯而可爱的女
          人时,用尽了所有的办法,每天都有不同的相识方式,每天都如同一次
          初恋,可女人却永远在24小时后忘记了这样一个煞费苦心的男人,当男
          人决定爱这样一个女人,并与之结婚时,为她录制了一盘录影带,记载
          着女人从车祸到与男人相爱的所有过程,转眼间,多年过后,女人依然
          面对着仅有24小时的记忆,而男人依然面对着用自己的爱填写着女人空
          白的人生,需要注明的是,他们的女儿已经6岁了。
       
        
        

     

    在感动而甜美的爱情故事背后,流露着无奈的凄凉与无助,这是一种怎样的爱,需要多少勇气和坚持,在无尽的遗忘与重生中找寻那点可怜了爱情,是伟大还是渺小,是残酷还是荒诞?故事一反常人正向的爱情观,而是真正的用上了一个可望而不可及的情节表明了爱原来可以这样表达。我便是那等常人中的一员,曾经,无数次试图遗忘那卑微而残缺的爱,不要说是24小时,哪怕只有片刻,也是我心灵的解脱,相较而言,为了获取自己渴求的爱的男女,竟然会坚持不懈地用自己对爱的理解与方式完成爱的追求,其实,倒是让我霎时有些羡慕那失忆的女人,因为对她来说,爱永远是纯真的,没有痛苦,没有悲伤,遗憾的仅仅是爱在记忆中的某种积累与凝固。

     
        
         爱有时需要一种记忆,有时更需要短暂的遗忘,而偏偏造物弄人,在遗忘痛苦时却也冥冥中带走了些许美丽的回忆,一切都在相对的万物中运行着。当我们执著于爱的真,爱的切,爱的连骨带皮都阵痛时,也在无意中迎来了痛苦与悲伤,于是,我们以为爱便意味着一种痛,而这种痛的始作俑者正是那不离不弃、不依不饶的回忆。
     
       
         我赞赏“初恋50次“中那男人为爱而付出的勇气,可是,谁会在感动后真正的标榜自己愿意效仿其行为的决心呢?爱往往会在一种无法永恒与持久的状态下变的脆弱而不堪一击,对爱的坚持有时也不过比那短暂的24小时记忆长了那么一小点,所以,做那失忆的女人是幸运的,也是幸福的,因为有那样一个男人,将不可完成的爱的任务完成,并且实现了延长爱的生命的愿望,如此看来,真是堪称爱到有了境界,有了层次......
    10/21/2005

    再说一次我爱你

        在看预告片的时候,能感觉到这又是一部颇为煽情,赚人眼泪的言情片,抱着好奇的心情走进影院,想看个究竟,也是想看看影片所陈述人情世故的价值所在。
        影片一开始就用子箐(蔡卓妍)的死铺垫了整个电影的悲剧基调,随着其丈夫——高医生(刘德华)在妻子死后六年中无法从痛苦中解脱,而时时回忆起曾经两人生活在一起为主线,随后,偶然的一次交通意外,因为与妻子的心有着神奇的感应,而认识了已经换上妻子心脏的小学教师婉森(杨采妮),看到一半时,婉森的丈夫DV出现了,居然是刘德华分饰的另一个与高医生相貌相似的角色,我顿时觉得大失所望,又是一个俗套的爱情故事,丈夫应为忘不了对妻子的爱而沉浸在痛苦中难以自拔,后又遇到一个酷似妻子的女人,随后又是一段爱情故事,我似乎已经有一些没有心情在看下去,刘德华的演技自然不在话下,说哭便哭,似笑非笑,除了脸上的皱纹已经证明他不再年轻外,角色的把握还是很到位的,至于杨采妮,除了哭起来丑之又丑的脸,和偶尔几场哭戏中夸张甚至有点歇斯底里的表情让人有点难以接受以外,也早已失去了当年青春玉女的风范,步入成熟少妇的行列,影片镜头切换倒是一个看点,虚实错落,仿佛落入记忆的帷幕,和男女主人公在同一个空间,看发生的一切。
        当DV回到婉森的身边,给她补过一个个的节日时,似乎一切的爱情片应该在此落下帷幕,画个句号。直到看到在DV给婉森补过新年那一天时,邀请了子箐的父母来看望拥有着自己女儿心脏的另一个女孩时,我才仿佛意识到故事并没有结束,这个陪在婉森身边的男人并不是DV,而是高医生,仅仅是为了对妻子的爱,爱着妻子仍然活着的心脏,陪另一个陌生而又熟悉的女人走完最后一段路,当婉森闭上了眼睛,子箐的心脏真正的停止了跳动,婉森的生命在美好的记忆中结束,高医生流下一滴泪,是为妻子再次离开自己永不复苏的心?还是为那个叫婉森、与妻子共享一颗心脏的女人?这时,我才意识到影片在情节安排和结构处理上的微妙、精巧与细腻,而我的眼睛湿润的那一刻是在婉森死后,托子箐的父母给高医生留下的一本自己的日记,日记中,她以代替子箐的口吻给自己的“丈夫”一封信,希望他能放下痛苦的回忆与包袱,好好的生活,最后,婉森感谢高医生代替自己的丈夫陪自己度过了人生最后一段美好的生活,原来,婉森在新年那天就已经知道身边的这个男人不是她真正的丈夫,这样一份爱,在错综的人物中交织着,高医生放下了背负多年的沉郁与痛苦,大口吃下苦涩的柑橘。
        我从未见过在一部影片中,用如此巧妙的构思同时诠释两份爱,两个看似不相干又有着千丝万缕的瓜葛的人,抱着各自守候的爱,走在一起。由此看来,经典而深刻的影片往往在剧情和细节上有着奇特的构思,而不在于拍摄手法多么另类,其实,这样的构思方式无非想说明一个很简单的道理,那就是,当你拥有一个美好的事物时,一定要倍加珍惜,因为没有人能够预料它何时存在,何时消失,而当它一旦远去,消失在你的生活中,甚至世界中,一去不返时,也要学会放下,放下并不代表一种遗忘,而是更长久的守候,放下的是负担,是对生活的背弃,而守候的是心灵那片永恒而宁静的记忆......
     

     
    10/16/2005

    神话

    ——观《神话〉谈我眼中的神话

     

          已经很久没有看电影了,记得一个人看电影的日子离我好久远,也仿佛就在昨天,早听说大家都在看神话,耳边也时常听到主题曲,约了朋友去看,也因为各自都忙而一再搁浅,今天,索性什么都不顾了,独自走进影院看看这人人都在谈论的神话。
      

           既然是神话,自然就有它神话的故事结构,不乏也离不开爱情的话题,具体情节就不在此多提了,印象深刻的是从头到尾,无论是场景的庞大还是剧情的紧凑,心都是揪着的,缩成了一团,仿佛自己就在其中,这也许正是影片所要达到的效果与目的,与我而言,没有什么专业知识的支撑,自然无权评论是好是坏,就自己爱看电影,尊重电影艺术,以及对电影文化的浅薄认识,谈谈自己以下的看法。
      

           影片无论在地理、历史、地貌、民俗民风、考古及文化上,都是一个传播与浏览的方式,中西方文化的结合,从东方古文明到异国宗族信仰的诠释,使影片在内容上丰满了其神话的羽翼,开头以科学、物力、考古的主线索,传达了文明历史车轮上的印记和传承。
      

           最为感动的莫过于其中这样一段,在兵马俑坑中,成龙代表了所有中华文化向世界告知了一个信息,那就是“哪里的文化,哪里的文明,哪里的东西,永远都属于这个地方,不要假借为人保管的借口,而肆意掠夺,甚至归为己有”。这是古老历史在现代文明中的呐喊,我为这样一句话而感动,而震撼。这原本应该早已被呐喊出来,而可悲的是竟然在若干年后的电影艺术中被传达。
      

           影片看点之三在于,仔细揣摩偏重人物,竟没有发现大奸大恶之人,微微愤怒的尽是最贴近历史的些许污点,也是不可抹煞的历史根据,片中人物,或忠君,或卫国,或各位其主,或身不由己,或为理想,或为信念,都不乏维护自己的精神世界。
      

           爱情主题永远是永恒不变的模式,在这样一个庞大阵营的神话中,当然缺少不了爱情的提点,这倒不是什么精彩之处,颇有高度的是,影片没有像通常的故事那样,明明在爱情的领域上是一个悲剧,可是偏偏被表现的如此平静或宁静,没有大悲或大喜,用一种委婉和平和诠释了爱情的凄美和幻伦。
      

           技术上,除了偶尔几个镜头特技过于明显,被看破之外,基本上还是很耐看的,梦里和现实的镜头切换很自然,有点像好莱坞大片“木乃伊归来”的切换方式,但是美中不足的是,平移镜头太快,且有抖动,视觉上不大舒适。
      

           再来谈谈我个人比较骄傲的地方,那就是,故事的发生地是我的家乡——长安,在这样一个墙角里也藏着文化的城市,影片中已经表现得淋漓尽致,偶尔还听到几句家乡话,倍感亲切,黄土高坡上的文明就是要用黄土来填埋,埋下的是前年的文化与历史。
      

           再者谈谈两位主角,成龙大哥近几年的影片质量在不断上升,无疑他已经脱离打星的俗套,在文艺片中融入了内涵和精神,自己在情感和文化上的演技也内敛含蓄及成熟了很多,我个人认为,他已经不光代表一个华人影星在海外的创业典范,他的精神艺术中传承与传播着真正的中华文明,向全世界发送一个东方文化的精髓。金喜善,初次听说时,并没有什么好感,大概是因为被称作是“韩国第一美女”的原因吧,在这样给美女时代,美女已不堪成为美女,泛滥了,可是,就是这样一部片子让我改变了对她的看法,前些日子在论坛上看到金喜善拼死不坐日本车及不接拍某部历史剧的报道,顿时不再小看这样一个小女子,比起某些被美其名悦的国际女影星凭借着滥的不能再滥的演技和娴熟的人际关系从麻雀变凤凰到丧失民族气节出卖民族尊严的行径而言,金喜善实是可爱了很多,出场时那似笑非笑的表情已经证明了她的演技,彻底的抹去了美女明星的误区,对她的好感来源于整个片中她自始至终都不造作,而是自然的流露出东方女性古典而含蓄的美,颇去亲和感,更惊人的是,头几句台词,我仔细看了一下嘴形,的确是金喜善本人用中文说出来的,虽然声音不她,但是,这能够看出一个职业演员的职业操守,也是影片精髓上的一个看点,虽然,这位韩国女影星没有能够完全用中文说台词,可是不多的台词中已有一半证明有职业道德的人的一种态度。
       

           最后,我想说的是我个人看待的神话,所谓神话,就是一种震撼、心动、感动,且已经不屑于也不足以用眼泪和哭泣来表征这种震撼、心动与感动,它能让你时时神往,却无法实现,然,永存于心,在与时间平行的赛跑,却跑不出空间的暅古,此看成为神话之美。


     

    10/14/2005

    看《杨门虎将〉浅谈传统男权意识

        前不久播放的《杨门虎将〉这周又开始热播了,昨晚偶然又看到,似乎已经没有首次欣赏的感觉了,且不说年轻的偶像派演员的演技是否能经得起时间和多次重复欣赏的考验,也不说剧情是否有历史考证依据,是出自野史还是正史,其实,很多事物在反复揣摩中得到结论,所谓经久不衰的作品是真正能够在任何时代都震撼人心,发人深省的有影响力的作品。
     

     
     
        偶然看到,杨四郎和潘雨烟被辽国追兵截杀至悬崖上,两人双双掉涯殉情,至死不分开,看着这里原本是符合有情人坚贞不渝的爱情信念的,可是往后看,杨四郎与恋人双双都因没有摔死涯下而生还,两人都以为彼此已阴阳相隔,于是,女人抱着生前对男人的爱,活着,男人生无可恋的去完成历史使命,娶了不爱的女人,只为一个不负国家的责任,看到这里,似乎觉得与先前二人生生死死,没他我便不独活的信誓有点悖逆,曾经潘雨烟两次差点嫁如豪门,杨四郎又是抢婚,又是绝食,又是潜入潘府与潘语烟私会,就是不愿自己心爱的女人为他人之妻,可是在历史荣辱中娶了番邦公主,也许,在他心里永远都没有背叛那份至死不渝的爱,可是,这难道不是潜意识中传统男权的体现吗?认为男人承担着国家与历史的重负,将爱情裹在这样复杂的环境中,爱情那头的女人,是自己的女人,被人抢不得,一个人独活便可以放下“生前”那曾经的许诺,当再一次回到女人在等待的生活时,便以无奈既成事实让女人接受这样中途的变样,重逢便成了见证没有退色爱情的理由,凄美的爱情故事,被我推敲出来这样,实是有点残忍与现实,可是这不乏是一种潜意识又不为人意识的男权,随着女权不断地出现,发展,延伸,并急剧热烈起来,男权的地位与受众程度变得弱化了,于是,出现了新的男权主义行为——同性恋,很多报道说,男性同性恋之间的婚姻是对未来女性生活的影响和冲击,看来,男人永远是要争取自己在社会,家庭,意识上的主动地位和认可的。当然,女权在近几年,也在泛滥,我的拙见则是,无论是从父系社会到母系社会,又回到父系社会,这样的轮回更替,只是意识思维与整体历史趋势的相互配合,最终获利的是社会体系,而不是真正的男人群体或女人群体这两类中的任意实体概念。
    10/10/2005

    一种魔力——西雅图不眠之夜

    What if someone you never met, someone you never saw, someone you never knew was the only someone for you? 


    假如这个世界上有一个你从没遇到, 从没见过,从不认识的人正是你的真命天子…… 

              片名:西雅图不眠夜 

              导 演:诺拉埃夫隆 

              主 演: 汤姆.汉克斯,梅格.瑞安,比尔.普尔曼 

              剧情介绍:  
              自从妻子玛吉病逝后, 山姆就一直带着8岁的儿子乔纳默默地生活着。他谢绝了朋友的安

    慰和再婚的介绍,他相信真正的爱只有一次,他永远不会再找到象玛吉一样的女人了。为了调整心

    情,他决定离开芝加哥到西雅图去过一种新的生活,时间已经是一年半以后。巴尔的摩的一位女记者

    安妮与男朋友沃尔特订婚了。她决定去华盛顿和男友一起过圣诞节。在汽车上,安妮打开收音机听情

    感热线,正好听到乔纳为爸爸的征婚,于是有关一个爱的魔力发生在两个相隔甚远的男女身上。


             痴迷的原因
             西雅图不眠之夜,我已经看了无数遍,当我突然想起一个叫爱的东西的时候,我又耐心的看了

    一遍,我相信那种魔力,那种遥远的感应,我也曾沿路寻找过这样的魔力,可是一路走来,才知道原

    来魔力是可遇不可求的,爱情是遇到的,不是找到的,我们往往对爱充满了无穷无尽的幻想,可也总

    是被现实打淋得支离破碎,每每看到片中男女主人公对爱情的执著与坚信,我都不禁要问自己,这样

    的爱情是爱情吗?是一种感觉、浪漫、还是艺术来源的制高点,无从得到结果,我们永远要期盼和向

    往着这样的爱情,相信着这样的魔力,还同时,要面对着现实的对憧憬的剥离......

    9/19/2005

    是否也想过《后天〉

       
         不知为什么,我竟如此为《后天〉着迷,甚至百看不厌,
    朋友说我这是不正常,是吗?无数次心灵的震撼是我对影片
    最好的肯定与赞许。
       
        
         震撼,源于感触人类的渺小,在大自然的手掌中听天由命,
    我们无力抗争,甚至在灾难面前丧失选择生的权利,在无可
    奈何的面对面前,生命仅是如此脆弱,平凡生活中不起眼的
    一滴水,瞬间融化的雪花,无足轻重的一丝风,在同一时刻
    凝聚在一起,变成了可怕的力量,自到已是无助的弦音,死
    亡,是自然挥挥手指的结果。
       
        
         勇气,源于人类追求生命意义的信念,影片中LARA为外
    籍游客取车中的护照,险些遭遇水难,SAM为救LARA冒险取
    药,得确,我们无法阻止自然毁灭性的力量,但是,我们有
    勇气面对于承受,包括那些做出逃离而最终遇难的人们,又
    何尝不是一种求生的勇气呢?
       
        
         爱,源于灾难中人们对爱真正的理解,无论那是爱情、亲
    情、友情还是人情,沉默在压抑中的爱,在一种特殊状态下,
    显得更有爆发力和张弛力,为爱的信念而求生的权利,是爱
    为自己最好的辩证,影片中女医师为年幼的小患者放弃逃离的
    机会,道德之爱给乐观者生的感动。SAM父亲的朋友在一行人
    即将遇难之时,牺牲自己保全队员的精神, 对朋友的爱,在
    灾难面前令人更酸楚与心痛。
       
     
         《后天〉让我们看到了死亡是那么的沉重,而生是那么的
    艰难,当我们面对必须要做出选择的那一瞬间,同时思考一下
    ,孰轻,孰重吧!